这一举动本身不就是欧格斯理念的最佳诠释吗?
更何况,这里还是法国。理念相对开放、思辨相对先进的法国,正如蓝礼在红地毯的调侃所影射的一般,法国对于开放情感关系、打破传统关系等等方面拥有一颗哲学的心,他们往往能够更加积极地看待那些“挑选传统”的行为,这也使得法国电影历史上诞生了诸多风格迥异的作品。
相较而言,以传统新教徒移民作为基础的美国,在维护传统社会文化方面,反而是更加严苛也更加保守,全然没有“思想开明”的国际形象那么美好,骨子里的传统始终不曾改变过。
那么,就连在法国,居然还有观众愤而离场,这是不是意味着,“龙虾”真正挑衅到了部分观众的底线?
当然,离场观众也可能是美国人——因为刚刚那番话语正是纯正的美式口音。如果蓝礼进一步细细分析的话,那是波士顿口音。
一个笑声打破了卢米埃尔大厅的僵局,然后周围的观众都忍不住笑出了声。归根结底,这里是法国、这里是戛纳,开放的思考方式和积极的观影情绪让观众们都放松了下来,荒谬和无奈的错杂情绪开始上涌,笑声就这样溢出了嘴角。
不是那种“哈哈”的捧腹大笑,而是那种无可奈何的“呵呵”轻笑声,在喉咙深处翻滚着,带着些许嘲讽、些许戏谑和些许欢快,如同闷雷一般暗暗滚动着,嗡嗡地在耳膜之上震动着,有种奇妙的观影体验。
然后,卢米埃尔大厅终于渐渐回过神来了,陆陆续续地,观众开始站立起来,为电影献上了掌声。
而此时,电影字幕已经翻滚了将近六十秒,这一个反应弧长有些夸张。
蓝礼回过头,看着后面捂住嘴巴的杰克-吉伦哈尔,眼睛里不由流露出了笑意,杰克放下了自己的右手,用夸张的嘴型无声地说道,“抱歉,我真的真的很抱歉”,但眼底和嘴角的笑意却根本无法隐藏——
刚刚第一个“扑哧”笑出声的,就是杰克。
杰克真心实意地认为,此时此刻的场景和状况太过荒谬也太过搞笑,尤其是甩门而去的那一名观众,就好像精心安排却设定失败的乌龙桥段,让电影所影射的残酷现实变得越发真实起来,然后幽默效果就出来了。
如同查理-卓别林的“悲伤”喜剧一般。明明应该恐惧害怕、悲伤哭泣的桥段,却忍不住捧腹大笑起来。然后,笑着笑着就这样默默开始哭泣。
杰克正在努力控制自己的情绪,但显然,效果一般,他抱着自己微微僵硬的腹部肌肉,无声地狂笑不止。
面对蓝礼的眼神,杰克非常非常抱歉,他觉得自己好像毁掉了电影结局所带来的震撼,但笑声就是停不下来。
蓝礼也不由自主地跟着笑了起来,不是那种隐忍的笑容,而是控制不住往外蹿的笑声,他就这样呵呵地轻笑了起来,看着眼前的杰克,连连摇头,似乎正在说,“都是你害的”,但发自内心的笑声还是持续地满溢出来。
然后,掌声就响起来了。
啪。啪啪。
啪啪啪。
啪啪啪!
轰轰轰!
从稀稀拉拉的掌声开始,人们陆陆续续地回过神来,思想的回响与余韵暂时沉淀下来,那种错杂与震撼猛烈撞击着胸膛,最终演变成为掌声,以站立起来的方式为剧组送上赞誉,表达自己的支持。
渐渐地,掌声越来越多,因为反思越来越汹涌,那种一言难尽的错综复杂,让观众意识到了电影的强大力量现在才刚刚开始发挥作用,那种惊叹和赞美也就越来越猛烈,这让掌声也逐渐变得热情起来。
最后的最后,整个卢米埃尔大厅的观众全部都站立了起来,雷鸣般的掌声在空旷的放映厅里持续不断地回响着——不是因为这部电影得到了万众一致的喜爱,恰恰是因为这部电影引发了鲜明的分歧,就连刚刚愤而离场的那个身影都成为了最佳注脚,清晰而深刻地呈现出了电影主题思想的无限可能。
从电影结束之后的沉默六十秒,到掌声陆陆续续的汇集,再到两分钟之后的全场起立鼓掌,“龙虾”的映后反应呈现出一个奇妙的发展曲线,将全场观众难以形容的情绪感受呈现出来,但终究还是汇聚成为雷鸣般的掌声,响彻卢米埃尔大厅,并且还在持续走高,如同轰鸣一般在胸腔里久久盘旋不散。
这场风暴,现在才刚刚开始而已。