第1253章 留名青史

    《喜剧之王》之后徐乾也开始进入短暂的调整期，不过华纳的人却找上来了。

    来的还是马龙，华纳在徐乾身上可以说是受益匪浅，徐乾的第一部《无间行者》可以说是票房，口碑齐飞，这可以说是难能可贵的事情。

    能将商业性与文艺性完美结合的并不多，而徐乾就是其中之一。

    后来徐乾将《无间行者》的版权卖给了华纳，他不再负责电影拍摄，只负责分层。

    这主要是徐乾将《无间行者》的精华都拍摄完了，续集他也想不出来，他也不可能再超越自己。

    而且拍摄这种西方价值观的电影并不是他的主体追求，他还是想拍以中方价值观为主体的电影，这也是为什么他更爱《无间道》胜过《无间行者》的原因。

    《无间行者》的版权在华纳手里，这段时间他们拍摄了续集，虽然票房不错，但口碑却差远了，这也让人们更加怀念第一部的《无间行者》。

    这也是徐乾为什么不拍摄《无间行者》续集的原因，《无间行者》的故事基本上被他一部给拍干净了，可以说精华部分都被他拍摄完了，后来者想要超越它那是极其困难的事情，即使是他自己也不可能做到。

    与其拍摄续集被人骂，还不如留下一部巅峰给后人遐想。

    其他人不但不会怀疑他的实力，反而认为他的实力依旧那么高深莫测。

    “徐导，最近有拍新电影的打算么？”

    马龙问道。

    徐乾道：“我不是拍摄了一部《喜剧之王》么？”

    马龙摇摇头道：“那部电影不行。”

    是的，《喜剧之王》在整个亚洲都享誉盛名。

    韩国媒体都快把徐乾吹疯了，他们称《喜剧之王》这是一部描写人性的伟大之作，徐乾是当代最伟大的艺术大师之一。

    这部《喜剧之王》在韩国引起了观影热潮，柳飘飘和尹天仇的经典形象深入人心，很多综艺节目中都还沿用了柳飘飘和尹天仇的梗。

    在岛国也是一样，他们盛赞《喜剧之王》是二十一世纪最伟大的电影之一，并且还将影评人协会大奖颁发给《喜剧之王》。

    《喜剧之王》虽然在整个亚洲翻江倒海，可是在北美，在欧洲都遇冷。

    无他，文化差异，水土不服。

    他们不能理解徐乾的无厘头，也不懂得《喜剧之王》中的奋斗的真义。

    不过《喜剧之王》依旧取得了很好的票房，现在北美和欧洲票房加起来已经过一亿美金了，这其中有海外华侨，华人的支持。

    当然最主要的还是“我养你”的那一段短视频在ytb火了。

    其中背景音乐《Here we are again》深得西方人的喜爱。

    在另一个世界《Here We Are Again》是由CAGNET制作的歌曲，作为日剧《悠长假期》的插曲，因纯音乐版作为电影《喜剧之王》插曲而闻名。

    而且“我养你”这一段也实在是太美了，就算是西方人也喜欢。

    一句“我养你”，太简单，根本谈不上哪里好，但最美的情话根本不需要精雕细琢，只需要脱口而出，毕竟爱是本能。

    爱是可以超越界限的。

    这句话从一个深爱的男人口中说出时，对一个女人的冲击力不亚于淹没纽约的那一场海啸。它并非意味着大家衣冠楚楚因为房子车子吵得面红耳赤的现实，而是对女人公主幻想的一种满足。它带给了双方无以伦比的责任感和道德感，在钢铁城市中得到归属的温暖。哪个女人，可以抵抗住那个瘦到风吹就倒的男人一脸宠溺的笑着要为你撑起一片呢？

    一个连自己都养不活的人说出这样的话需要多大的勇气？

    而且这段画面实在是太美，太凄迷，以至于连西方观众都震撼了。

    这一段在ytb上点击过千万。

    这一段在ytb上上了热门，这几乎是一件匪夷所思的事情，因为从来没有一部中国电影做到过这样的成就，但《喜剧之王》做到了。

    虽然这其中有运气的成分，却也不得不承认这是徐乾实力的体现，人的一生不就是一命二运三风水，时也运也命也嘛，运气也是人的实力的一部分，徐乾就是实力加运气，因此他才获得了成功，他才能取得今天这样的地位。

    《喜剧之王》在有土鳖上的大放异彩让很多西方年轻人关注《喜剧之王》这部电影，这才能够让《喜剧之王》这部电影的票房在西方获得了极大的突破。

    毕竟一部电影再厉害，光靠华侨和华人是行不通的，还要靠许多本土观众的支持，很显然《喜剧之王》就做到了这一点，它得到了西方观众的认可，因此票房破亿。

    当然《喜剧之王》之所以在西方火热，还要多亏了卡梅隆这尊大神，卡梅隆乃是当之无愧的商业片之王，一部《大船之爱》让他成为世界之王，镇压古今。

    卡梅隆分析了《喜剧之王》的艺术水准，对，就是“我养你”那一段。

    “拉片的目的是为了发现电影导演的秘密。

    电影导演的核心秘密是视听语言（蒙太奇）。即，他是如何用影像，来分解和重组时空的。听起来很高科技。其实就是，他是怎么拍的。

    而不是，他拍了什么。

    拉片容易走入的误区是，去拉剧情，表演，美术等内容层面的东西，而不去聚焦内容下面那个，电影的基本形式架构——视听语言。

    视听语言是电影导演的底线，核心技能，基本功，你叫它什么都成，反正是最重要的一件事。所有表象（剧作，表演，美术，音乐），都可以在这个平台上运转，也必须在这个平台上运转。

    极端一点说，如果一个导演的视听语言是平庸的，那么内容的深刻就是可疑的，或者不能持久。

    但是，并不是说，只有大师艺术电影中，才有视听语言的创造。”

    “哪怕在最通俗的商业电影中，也有视听语言，也有导演的秘密。为了证明这一点，拉一小段大家耳熟能详的片段——徐乾的《喜剧之王》中，“一夜情之后”。”

    没错，这是卡梅隆在一档电影报告研究中所讲的话，他以《喜剧之王》为例子给人做报告。

    如今卡梅隆的这段报告在国内视频网站上也被炒的非常火热。

    网友们纷纷刷屏，感到与有荣焉。

    卡梅隆是谁？

    商业片之王，世界之王。

    若说艺术水准最高的电影导演至今为止还没有一个定论，但商业水准最高的电影导演却没有人有疑义，那就是卡梅隆，也只能是卡梅隆。

    他当选商业片之王没有人会质疑，也没有人敢质疑。

    他一部《大船之爱》简直吊打整个世界。

    中国人民对《大船之爱》记忆犹新，因为它霸占了中国影史记录整整十几年，直到几年前徐乾横空出世才打破了它的记录。>
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